Le Théâtre Avon Film Center décerne le Prix d'Excellence 2025 à la légende musicale Clive Davis

Le Théâtre Avon Film Center a célébré une soirée exceptionnelle de musique, de cinéma et d'héritage lors de son Gala d'Excellence 2025 honorant Clive Davis, le légendaire producteur de disques et quintuple lauréat des GRAMMY® dont l'influence a façonné des générations d'artistes. L'événement complet du 14 octobre a présenté des performances live, des hommages sincères et une célébration prestigieuse de la carrière musicale de près de six décennies de Davis.

Les moments marquants de la soirée ont inclus des performances musicales par Ryan Shaw interprétant "Bridge Over Troubled Water", Mandy Gonzalez avec "Don't Cry Out Loud", Paul Shaffer jouant "Piano Man" et Capathia Jenkins chantant "I Will Always Love You", sous la direction musicale de Todd Ellison. Des hommages vidéo de Barbra Streisand, Martha Stewart, Melissa Manchester et Steve Wonder ont salué les contributions incomparables de Davis à l'industrie. La remise du prix par Pat Houston, belle-sœur de Whitney Houston, a été particulièrement émouvante, reconnaissant le mentorat durable de Davis et son rôle déterminant dans l'évolution de la carrière de Whitney Houston.

La soirée s'est conclue par tous les artistes se rejoignant pour une interprétation poignante de "That's What Friends Are For", amenant le public à se lever en célébration de l'amitié, de l'art et de l'histoire partagée. Les bénéfices du gala soutiennent la mission à but non lucratif du Théâtre Avon de présenter des films indépendants, étrangers et documentaires, et d'élargir sa programmation éducative et culturelle au cœur du centre-ville de Stamford.

En plus de l'événement en direct, la vente aux enchères en ligne de l'Avon reste ouverte jusqu'au mardi 28 octobre, offrant des articles exclusifs, des expériences et des objets de collection au profit du théâtre. Clive Davis a commencé sa carrière chez Columbia Records où il a été nommé président en 1967 et a signé des artistes rock légendaires comme Sly and the Family Stone, Earth, Wind & Fire, Billy Joel, Janis Joplin, Santana, Bruce Springsteen, Blood, Sweat and Tears, Aerosmith et Chicago.

En 1974, Davis a cofondé Arista Records où il a signé Whitney Houston, Barry Manilow et Patti Smith et a davantage développé les carrières d'Aretha Franklin, des Grateful Dead, des Kinks et de Dionne Warwick. Ses entreprises commerciales incluent la formation de LaFace Records en 1989 avec Babyface et L.A. Reid. En 2000, J Records est né et est devenu une force dominante, produisant les œuvres d'Alicia Keys, Maroon 5, Busta Rhymes et Luther Vandross.

Davis a ensuite été nommé président-directeur général du BMG U.S. Label Group où il a supervisé un groupe RCA Music élargi, incluant J Records, RCA Records et Arista Records. Après la fusion de BMG et Sony Music, en 2008, Davis a été nommé directeur créatif en chef de Sony Music Worldwide, où il continue de nourrir et de développer les talents. En 2000, Davis a reçu le Prix des administrateurs de la Recording Academy et a été reconnu par le Prix du mérite du président lors du Salut GRAMMY 2009 aux icônes de l'industrie.

En tant qu'humanitaire, Davis a déployé des efforts incessants dans la lutte contre le sida, menant des dons de millions de dollars pour la recherche sur le sida. En 2002, le Clive Davis Institute of Recorded Music a été créé dans son alma mater de premier cycle, l'Université de New York. Il est diplômé de la Harvard Law School. Son autobiographie The Soundtrack Of My Life, publiée en 2013, est devenue le livre le plus vendu impliquant de la musique de l'histoire et un best-seller du New York Times.

L'importance de cette reconnaissance réside dans la célébration d'une carrière qui a fondamentalement transformé l'industrie musicale mondiale, tout en soutenant une institution culturelle locale dédiée à l'éducation cinématographique et à la diversité des programmations. L'impact de Davis s'étend au-delà des charts musicaux, influençant les carrières d'artistes emblématiques et contribuant à des causes humanitaires majeures, tandis que le soutien au Théâtre Avon assure la pérennité d'un espace culturel essentiel pour la communauté.